вторник, 11 декабря 2012 г.
My Paper Box
понедельник, 26 ноября 2012 г.
Книга рецептов – мастер-класс в фотографиях
четверг, 8 ноября 2012 г.
В детский садик
Как видно из получившигося, в процессе творчества мама забылась и "прискрапила" к рамке все, что ребенок случайно положил на стол :)
понедельник, 5 ноября 2012 г.
воскресенье, 16 сентября 2012 г.
Музыкальная папка для диска
вторник, 7 августа 2012 г.
Днерожденное :)
пятница, 20 июля 2012 г.
Фотобокс – как сделать удобное хранилище для фотографий
Этот мастер-класс поможет сделать коробочку, обтянутую кожзамом, для хранения 150-ти фотографий форматом 10х15 см. В качестве основы используется переплетный картон толщиной 1.75 мм, и все приведенные размеры подходят только для него. Но вы можете легко пересчитать схемку под другие форматы, обтянуть коробочку тканью или бумагой, сделать ее выше или ниже.
четверг, 12 июля 2012 г.
Мои рисунки
Вчера пару-тройку часов я рисовала печатную машинку. Один взгляд на нее так завораживает! Обожаю вещи, которым уже непонятно сколько лет :) Я вижу, что ее еще можно дорабатывать и прорисовывать более аккуратно, но бывает такое чувство, что то, что я от нее для себя хотела, я этим рисунком взяла. Не знаю, буду ли его дорисовывать, может нападет как-нибудь вдохновение :)
А
Еще мы стали снова иногда ходить в бассейн, Андрюха у нас водоплавающий, у него от таких походов столько эмоций!
вторник, 10 июля 2012 г.
Звоните, я – рядом :)
вторник, 3 июля 2012 г.
Холдер для документов в путешествие
Теперь туда леко вмещаются документы для двоих или для троих, особенно здорово для мам с детишками :) А также там есть местечко для ручки, которая тоже должна быть под рукой.
Боковые стенки не из бамажки, а из обтянутого скрап-бумагой картончика, выглядит очень эстетично и делает его таким прочным наощупь!
Давно меня вдохновляла эта льняная японская тканюшка, наконец нашла я ей достойное применение – радуюююсь :)
А вам как?
среда, 30 мая 2012 г.
К лету :)
суббота, 26 мая 2012 г.
Возвращаюсь потихоньку..
четверг, 17 мая 2012 г.
четверг, 22 марта 2012 г.
На паспорт
среда, 21 марта 2012 г.
Из настоящих веток
В одном из комментариев к посту про веночки
воскресенье, 19 февраля 2012 г.
Сиреневый фотобокс
среда, 15 февраля 2012 г.
Альбом в переплете на лентах
Колонки с необходимыми материалами у меня нет. Думаю, что каждый сам волен выбирать, из чего он сделает альбом и какую марку клея купить. Тут нет строгих рамок, показан только принцип работы.
вторник, 24 января 2012 г.
What A Dear
понедельник, 23 января 2012 г.
Relax
суббота, 21 января 2012 г.
среда, 18 января 2012 г.
Сладкое
А я доделала сладкую вещицу – альбом или артбук с 24 листами внутри. Впервые попробовала сделать что-то настолько "пухленькое". Края не обрезаны – ему идут лохматенькие :)
понедельник, 16 января 2012 г.
суббота, 14 января 2012 г.
Lavender Berry
По технике исполнения – отличие от предыдущих в том, что у него кругленый корешок и мелкий каптал :) А еще я не обрезала блок, но это его даже украшает.
четверг, 12 января 2012 г.
Фон под дерево
Такую основу с фоном под дерево можно использовать в качестве основы для плотной странички в альбом, в качестве обложки и как основу для фоторамки. А отдельные "деревяшки" можно сделать любого размера, и использовать даже в открытках, например, создать имитацию забора.
Нам понадобятся 2 листа переплетного картона нужного вам формата (я использовала 30х30) толщиной около 1.5–2 мм. Один лист мы оставляем как есть, он будет служить основой, а второй режем на полосы, у меня высота полос около 4–6 см. Лучше делать их разными по размеру, можно даже не очень ровными – тогда результат будет выглядеть живее.
Целый лист картона я пока откложила в сторону, а полосы взялась красить в шоколадный цвет. Я использовала краску Zoffany из магазина Manders, но это совсем не обязательно, подойдет обычная акриловая краска.
Равномерно покрасив полосы, я подождала, пока они высохнут. Акриловая краска сохнет довольно быстро, можно только успеть попить чай.
Поверх коричневого слоя я покрыла полосы голубой краской (цвет может быть любым).
А затем жесткой кистью, пока голубой еще не высох, немного разбавила его белым слоем. Это опять же делалось для большей живости, я люблю, когда видны мелкие царапинки от кисточки, и цвет неравномерный.
Когда все слои краски подсохли, можно вооружаться царапающими предметами: шилом, наждачной бумагой, пилочкой для ногтей.
Шилом или иглой можно нанести крупные штрихи и царапины, работая с разной степенью нажима. Я делала основные царапины волнообразными или овальными, чтобы приблизить свои рейки к фактуре дерева.
Поверх крупных царапин я прошлась наждачной бумагой, а края обработала грубой пилочкой для ногтей. Становится заметно, что когда мы обдираем верхний слой краски, под ним красиво проглядывает нижний, коричневый, создавая объем.
Ну и дальше классический ход в скрапбукинге – тонирование краев дистресс-чернилами :)
В итоге с полосками получается что-то в этом роде:
Полоски готовы, теперь можно наклеить их на отложенную картонку–основу. Сначала я наклеила верхнюю и нижнюю "рейку".
А затем все остальные, аккуратно подгоняя расстояние между ними. Если расстояние будет не совсем ровным, работе это тоже не повредит.
Снова возвращаюсь к шоколадному :)
Тонкой кисточкой я аккуратно закрасила пробелы между полосами. Ребро картона тоже лучше покрасить. Результат я щедро побрызгала лаком для волос, чтобы придать ему немного блеска.среда, 11 января 2012 г.
Как решиться проводить мастер-классы
Идея мастер-класса.
Пожалуй интересная идея – это самое главное для успешного мастер-класса. Здорово, если у вас она уже есть, значит все остальное можно легко и быстро организовать. Если вы еще ищете свою идею, то хотелось бы посоветовать выбрать что-то самое простое и привлекательное из своих работ для начала, то, что на взгляд окружающих у вас получается лучше всего. Ну и конечно будет просто здорово, если ваш мастер-класс будет чем-то отличаться от других подобных. Например, очень многие ведут мастер-классы по открыткам. Группы на них набираются небольшие, а готовые работы часто похожи друг на друга. Но если подойти к этой идее иначе, предложив свое совершенно иное видение готовой открытки, то казалось бы очень распространенный мастер-класс приобретет новую жизнь. Также можно остановиться на мастер-классе для новичков, тут пример излюбленной темы – винтаж. Большинство из тех, кто только недавно увлекся скрапом, испытывает невероятное упоение от подкраски страничек кофе и состаривания краев. Думаю, поиск идеи не заставит вас долго думать, ведь самые интересные вещи на поверхности, вокруг нас.
Студия.
Второй шаг – это поиск места проведения мастер-классов. Некоторые мастера проводят их прямо у себя дома, приглашая учеников и угощая чаем. У меня тоже был такой опыт, ничего плохого в этом нет, тут больше стоит вопрос, насколько это для вас и ваших домашних комфортно. Все-таки намного удобнее проводить занятия в специальной студии. В чем же преимущества? Самое главное, пожалуй, в студии уже имеется огромное количество инструментов и материалов. Дома же, если вы не так долго увлекаетесь скрапбукингом, скорее будет куда более ограниченный выбор. Редко у какого скрапера имеются 30 фигурных дыроколов, 15 резиновых ковриков (ну или хотя бы 5, чтобы каждому организовать рабочее место), пара-тройка швейных машинок (многие не любят, когда за их машинку вообще кто-то другой садится) и прочие радости в количестве. В студии же можно практически всегда найти чернильную подушечку или брадсик нужного цвета. Также мне нравится большое, просторное и светлое помещение студии, в которой я провожу занятия, и наличие дополнительных комнат, где можно попить чай и поесть сладостей. Нравится, что гостям на моем длительном мастер-классе подают сэндвичи в обеденное время, заваривают кофе и пару видов чая, поддерживая их в горячем состоянии все время, при этом совершенно меня не отвлекая. Еще один плюс работы в студии – уже имеющаяся у них аудитория постоянных посетителей и репутация. Одному собирать группу гораздо сложнее. Минус в студии только в том, что ее аренду нужно оплачивать. Плата за аренду в студии Ля Стиль (может кто-то расценит это как рекламу, просто раз уж я взялась расписывать все как есть, буду называть имена-пароли-явки), с которой я работаю, составляет примерно 40% от стоимости мастер-класса, если он проводится с материалами мастера (студия при этом всегда рада предоставить свои инструменты в пользование безвозмездно). Каждый случай сотрудничества рассматривается и оговаривается отдельно, также бывают акции и скидки не только для посетителей, но и для мастеров. Наш магазин спонсирует некоторые интересные мастер-классы, предоставляя весомую скидку на материалы по заявке мастера и обеспечивая пиар-поддержку для набора участников (рассылка, блоги и социальные сети). Так что если вы все-таки склоняетесь в сторону студии, смачно сфотографируйте вашу идею, максимально вкусно опишите ее и отправляйте по электронной почте, после чего с вами свяжутся, чтобы обсудить детали.
Подготовка.
Перед проведением мастер-класса лучше набросать его план, в который можно иногда подсматривать в процессе, особенно если создаете сложную конструкцию. В плане также можно отметить все свои идеи, которые собираетесь озвучить участникам, чтобы ничего не забыть.
Также желательно набросать список, что вам нужно взять с собой: может вы используете какой-то особенный клей, или потребуются магниты – тут важно, чтобы все даже самые мелкие вещицы не были оставлены дома. У меня есть таблица на компьютере, что я беру на тот или иной мастер-класс, и каждый раз я, собираясь, просто ставлю галочки в ней.
Сделайте максимальное количество заготовок, чтобы избавить участников от монотонной работы (например, на своих мастер-классах по блокноту я как правило предоставляю уже сложенные и спресованные листы бумаги с дырочками-пропилами на корешке, плотный картон уже нарезан под нужный формат, также как и ленты со слизурами). Если ваша работа вырезается по шаблону, заготовьте шаблон для каждого. Участникам также приятно, если они могут забрать шаблон или распечатку с размерами домой. Все это облегчит не только труд участников, но и ваш в первую очередь.
Борьба с волнением.
Когда мне предстояло проводить мастер-класс впервые, я волновалась. Очень. Мне казалось, что я что-то забуду, перепутаю последовательность действий, или вообще не смогу ясно выразить свои мысли словами, доходчиво объяснить. Мне очень помог тот факт, что на мой первый мастер-класс пришла моя подруга и бывшая сотрудница, с которой до этого мы в течение года сидели на работе в одной комнате каждый день и довольно тесно общались. Ее присутствие развеяло чувство неуверенности в себе, возникающее от взгляда незнакомых поначалу людей. Поэтому тут я не буду советовать как-то настраивать себя и пользоваться книгами по психологии и ораторскому искусству. Просто позовите с собой друга, пусть поучаствует.
Энергия и отдача.
Большие и длительные мастер-классы проводить тяжело. Иногда к вечеру я чувствую, что не могу больше сказать ни слова. Конечно, каждый затрачивается по-разному, кто-то ни капельки не устает. Да и группы бывают различные, иногда чувствуешь, будто просто сидишь и творишь в веселой компании друзей, рассыпая шутками-прибаутками, а иной раз работа тяжело дается каждому, нужно уделить внимание всем сразу и персонально, в такие моменты хочется разбиться на десять "я". Но позитивное настроение людей, держащих в конце мероприятия свою первую ненаглядную работу перекрывает все. И возвращаясь домой, я тороплюсь показать фотографии семье прямо на экране фотоаппарата, смотрите, какие блокноты мы сегодня сделали! Безумно приятно и потом получать отзывы, безумно приятно, когда люди приходят второй, третий, четвертый раз, чтобы снова испытать радость творчества, несмотря на то, что с техниками они уже знакомы.
Если я научу всех своим секретам, они станут моими конкурентами?
Этот вопрос волнует многих мастеров. Я даже не раз слышала, что когда мастеру задают прямой вопрос, как вы сделали вот это или где вы купили это, он начинает увиливать от ответа или прямо сообщает, что это его секрет, который в программу этого мастер-класса не входит. Мое мнение (может, конечно, многие не согласятся) – чем больше конкуренция, тем больше интерес общества к готовому продукту. Эксклюзивные изделия ручной работы, действительно качественно и аккуратно сделанные, не продаются на каждом углу. Допустим в год вы проведете 12 мастер-классов, и на каждый придет 10 человек. 120 человек овладеют информацией. Они частично могут передать ее еще 80 людям. В итоге 200 человек, половина из которых не имеет физически времени на изготовление изделий на продажу в бешеных количествах. Пусть 100 человек в год стали делать то же, что и вы, время от времени продавая готовое. Количество людей, готовых приобрести продукт творческой деятельности, намного больше. Просто бОльшая их часть не владеет информацией, что такое есть и это можно купить. А если эти 100 человек начнут пиарить свои изделия у себя в блогах, показывать свои друзьям, которые потом расскажут своим, то интерес к готовому просочится в массы, и заказчиков станет намного больше и у них, и у вас.
Материальная выгода от проведения мастер-классов.
Для многих мастер-класс – это еще и неплохой способ заработать. И тут радость от заработанного зависит от достатка мастера в обычной жизни. Кто-то рад, если получит за мастер-класс пару тысяч рублей чистой прибыли, а кому-то и за пять лень это все организовывать. Все зависит скорее от отношения мастера к деньгам в целом. Приятны в плане прибыли мастер-классы, на которые приходит 8–14 человек, поэтому если вы придумали действительно интересный и завораживающий урок, готовы поделиться ценной информацией и правильно подали свою идею, то вы сможете помимо радости человеческой получить хорошую оплату за свой труд. На небольших группах много денег заработать сложно, причина скорее в том, что материалы обходятся дорого, в этом специфический нюанс мастер-классов по скрапбукингу. Сразу скажу, что идей и мастеров, на которых группы набираются легко и часто, пока единицы. Поэтому рекомендую начать с того, что есть, не рассчитывая на золотые горы и оттачивая свое мастерство. Ведь если сидеть сложа руки и ждать супер-идеи, она может так и не прийти. Со временем обязательно все будет: и очень приятная прибыль, и легкость общения с людьми, и внутренний комфорт в работе.
Надеюсь, этот материал будет полезен всем желающим проводить свои мастер-классы. Если возникли какие-то вопросы или спорные моменты – пишите, я всегда открыта общению :)